Andrew MacLean tentang Seni dan Kerajinan Kepala Lopper



Harga
Deskripsi Produk Andrew MacLean tentang Seni dan Kerajinan Kepala Lopper

Membuat komik yang melakukan hal-hal unik dengan bentuk adalah sesuatu yang sangat menarik bagi saya, karena Anda mungkin bisa memberi tahu saat melihat Majalah Island dan 8House minggu lalu. Ada lebih dari satu cara untuk menguliti seekor kucing, yang merupakan kata kotor, namun berlaku untuk komik: mereka tidak semuanya harus terbagi dalam 20 halaman. Jadi kapan saja saya melihat seseorang mencoba sesuatu yang sedikit berbeda, saya tergelitik.

Demikian pula, ketika seseorang menceritakan sebuah cerita petualangan yang menarik dengan seni yang luar biasa, rasa kepribadian yang nyata dan visi yang jelas, indra Spidey saya terus berlanjut. Lebih banyak orang mengalah pada yang terakhir daripada yang pertama, namun dalam kesempatan yang jarang, diagram minat Venn saya meludahkan sebuah komik yang menggoreskan kedua gatal itu.

Daftar langka itu pada tahun 2015 pada dasarnya menjadi satu komik: Andrew MacLean's Head Lopper. Edisi pertamanya - edisi non-terbit sendiri - jatuh bulan lalu di Image, dan itu adalah binatang buas komik yang berisi cerita yang menakjubkan dan menarik. Alih-alih 20 pager bulanan, ini adalah komik kuartalan gemuk yang memungkinkan MacLean untuk masuk ke dalam cerita fantasi yang dia inginkan. Tentu, itu $ 5,99, tapi Anda mendapatkan tiga atau empat kali panjang komik biasa Anda di dalam, dan itu sangat mulia.

Sebagai seorang pecinta cerita yang baru, saya menghubungi MacLean untuk membicarakan buku ini, seninya, dan untuk memecahkan masalah pertama yang terutama terdiri dari karya-karya yang telah dia rilis dalam edisi yang diterbitkan sendiri sebelumnya. Ini memberikan beberapa wawasan bagus tentang bagaimana MacLean - yang untuk uang saya adalah salah satu talenta paling menarik dalam komik - melakukan apa yang dia lakukan, dan melakukannya dengan sangat baik.

Bacalah, dan jika Anda menggalinya, pastikan untuk memeriksa buku ini. Juga, jangan ragu untuk memeriksa lebih banyak karyanya di halaman DeviantArt-nya atau ikuti dia di Twitter atau Tumblr untuk mendapatkan berita terbaru tentang berita terbaru.

Mari kita mulai dengan asal-usul Kepala Lopper. Apa yang membuat cerita yang ingin Anda ceritakan, dan bagaimana akhirnya di Image setelah awalnya sesuatu yang Anda publikasikan sendiri?

AM: Seperti banyak proyek yang ingin saya lakukan suatu hari nanti, itu dimulai dengan satu gambar. Saya menjalankan sebuah blog bernama Brand New Nostalgia untuk sementara dimana kami melakukan undian mingguan dengan tema. Kupikir kita melakukan yang itu "Viking" atau "Metal", aku tidak ingat yang mana, tapi pada dasarnya aku menggambar versi awal Norgal dan Agatha. Dan tidak bisa tidak berpikir itu adalah sesuatu yang akan saya senang menggambar selamanya. Dan seiring berjalannya waktu aku mulai bertanya-tanya seperti apa cerita dengan duo ini?

Tapi sungguh, saya selalu jatuh cinta dengan genre petualangan / fantasi. Sebagai anak kecil saya ingat pernah menonton Arnold bermain Conan, dan makhluk-makhluk Ray Harry Harryhausen di Clash of the Titans sesering yang saya bisa. Jadi saya mencoba merasakan perasaan itu dengan kepala lopper.

Pada saat itu saya menggambar dua buku untuk penulis berbeda yang menerbitkannya sendiri (Departemen O dan Jiwa Kolonial) dan kedua skrip berikutnya terlambat sehingga saya memiliki sedikit waktu untuk membuka diri. Saya mulai merasa gatal untuk mendapatkan sesuatu dari tulisan saya sendiri yang sama sekali tidak saya inginkan. Jadi, saya memanfaatkan waktu itu, memecahkan bab pertama Head Lopper, dan menerbitkannya sendiri. Saya bahkan tidak berpikir kita memasangnya atau apapun.

Akhirnya saya mengerjakan bab kedua melalui Kickstarter dan baru mempublikasikannya sendiri dan saya mulai terbiasa dengan semua itu. Saya sudah bekerja pada ApocalyptiGirl (untuk Dark Horse) pada saat itu dan mengatakan sesuatu di Twitter untuk efek mungkin menyerah pada penerbitan sendiri bersama-sama. Setelah melihat bahwa teman saya Ryan Ottley mengambil inisiatif dan merekomendasikan kepada Eric Stephenson bahwa dia memeriksa Kepala Lopper. Eric menyukainya dan memang begitu.

Terima kasih banyak, jelas, kepada Ryan!

Satu hal yang benar-benar saya nikmati tentang masalah pertama adalah ukuran atipikal dan pengaturannya. Alih-alih satu halaman 20 halaman seharga $ 3,99 atau semacamnya, ini adalah komik raksasa komik seharga $ 5,99 yang menggabungkan banyak cerita ke dalam satu pesta yang mulia. Ini juga kuartalan. Saya tahu Anda menjelaskan hal ini di bagian belakang buku ini, tapi apa yang menyebabkan keputusan itu? Mengapa Anda memutuskan untuk pergi dengan jadwal kuartalan dan sebuah buku berukuran raksasa?

AM: Saya sampai pada kesimpulan dari beberapa sudut. Seperti yang saya sebutkan di belakang, setelah melakukan bab kedua, yaitu 43 halaman yang saya percaya, saya menyadari betapa panjangnya itu masuk akal bagi saya. Saya mencoba membuat Kepala Lopper cukup sederhana dan menyenangkan (saya telah mengacu pada setiap masalah seperti kronologis satu tembakan), dan format 23 halaman benar-benar membatasi Anda. Aku merasa cukup banyak terjebak memberi cliffhangers dan aku tidak menginginkan itu. Saya juga ingin kepala lopper menjadi action heavy book dengan adegan perkelahian yang terjadi di halaman demi halaman. Tidak ada cukup waktu untuk membangun plot, memindahkan semua karakter di seluruh papan, bertengkar hebat, dll hanya dalam 23 halaman. NAMUN saya tidak bisa menarik buku halaman 50-60 setiap bulan ...

Juga, banyak seniman bulanan menghancurkan tubuh dan hubungan mereka untuk pekerjaan itu. Kami membungkuk di atas meja di kegelapan malam sementara keluarga dan teman kami tidur dan terus menjalani hidup mereka tanpa kami. Saya dapat mengatur jadwal saya dengan lebih baik pada jadwal kuartalan, dan mungkin bahkan menghabiskan satu atau dua minggu dengan istri saya ... atau itulah tujuannya.

Faktor terakhir adalah fakta bahwa saya menerbitkan sendiri dua bab pertama dari Kepala Lopper # 1. Saya tidak ingin pembaca saya yang kembali terjebak dalam membeli barang-barang yang sudah mereka miliki dan saya benar-benar ingin pembaca baru terjebak secepat mungkin. Jadi, menempatkan seorang Kepala Lopper # 1 sebagai 96 halaman dengan 3 cerita, dua sebelumnya, terbitkan sendiri, dan yang ketiga semuanya, berarti SEMUA pembaca (kembali atau baru) semuanya akan terjebak bersama, sambil tetap memberi kembali pembaca alasan untuk meraih Head Lopper # 1 tanpa perasaan ripped off.

Saya benar-benar tidak berpikir Gambar akan tergila-gila pada gagasan sebuah seri kisi besar yang besar dan gemuk, karena itu tidak terjadi, tapi Eric seperti, "ya, keren, apapun yang Anda mau." Dan begitulah kami.

Komik dan seni Anda pasti memiliki perasaan Mignola kepada mereka, bahkan sampai ke pulau-pulau kecil yang samar-samar dirasakan orang di dunia (petualangan Norgal mengingatkan pada petualangan Hellboy's post B.P.R.D. dengan cara yang sangat baik dan asli). Ini sepenuhnya kisahnya sendiri, dan Anda memberinya gaya yang unik. Di luar sekadar komik, apa yang mengilhami cerita Norgal dan dunianya, dan apakah Anda membayangkan buku ini sebagai cerita yang megah dan terus berlanjut atau lebih banyak lagi karya sejarah Norgal yang akan maju?

AM: Ya, sebagian besar Mignola adalah alasan saya masuk komik saat dewasa. Menjelang akhir SMA saya berhenti membacanya dan kemudian, setelah melihat Hellboy muncul di sana-sini, saya penasaran dan memeriksanya. Karya Mike membuat saya benar-benar bersemangat untuk media secara keseluruhan. Jadi pada hari-hari awal mengerjakan apa gaya saya, saya sangat terpengaruh oleh Mike. Hanya beberapa tahun yang lalu saya bisa membawa banyak artis lain ke dalam campuran. Saya membayangkan saya akan selalu memiliki sedikit pengaruh di sana.

Di luar komik aku suka buku, film, dan musik seperti orang lain. Beberapa hal favorit saya untuk dibaca adalah Lord of The Rings, Lagu Es dan Api, Conan, Dune, Frankenstein, apa saja. Saya terus menggali sekitar untuk lebih banyak buku petualangan. Saya suka film kekerasan dan unik, terutama Quentin Tarantino. Neraka, saya sengaja membuat sampulnya ke Kepala Lopper # 1 berwarna kuning dan merah untuk menghormati Kill Bill. Dan saya suka musik heavy metal, yang banyak berhubungan dengan pedang dan sihir dan hal-hal buruk lainnya. Kepala Lopper adalah perayaan besar semua hal yang saya cintai.

Untuk kuartal pertama, dua cerita pertama sudah ada tapi dalam paket baru. Ke depan, semuanya baru, setiap saat. Apakah rencana untuk tetap konsisten dengan cara isu pertama dimainkan - tiga cerita dengan transisi di antaranya - atau apakah ini akan tergantung sepenuhnya pada apa yang Anda hadapi saat mengembangkan setiap masalah?

AM: Tidak, itu tidak sesuai dengan format itu sebenarnya. Ke depan mereka akan membaca paling dekat dengan Bagian Dua di Kepala Lopper # 1. Satu cerita lagi terkandung dalam satu isu. Konon, semua akan muncul dalam edisi keempat dan terakhir dari seri ini. HOPE saya adalah kita bisa melakukan pindah ke seri lain setelah sebuah perdagangan keluar, tapi saya belum menyebutkannya ke Image, tapi kemungkinannya tidak terbatas dimana saya dapat mengambil karakter ini.

Apa proses Anda untuk membuat cerita Kepala Lopper, dan alat apa yang Anda gunakan dalam menciptakan seni buku ini?

AM: Pada dasarnya saya membayangkan setiap edisi atau bab sebagai percobaan yang berbeda untuk Norgal dan Agatha untuk diatasi, sementara semua karakter lainnya dapat beralih dan berlatar belakang, Norgal dan Agatha memiliki satu hal khusus untuk diatasi (atau mungkin membunuh) dengan benar. di depan mereka. Jadi saya biasanya mulai dengan mencari tahu apa percobaan saya ingin melihat duo diadu melawan, yang pada dasarnya rusak untuk apa makhluk / monster dan dalam pengaturan apa. Kemudian saya melihat karakter latar belakang seperti Ratu Abigail, Barra, Lulach, Abbott, The Ferryman, dan The Sisters of the Hill, dan mencari tahu apa langkah yang harus saya lakukan dengan mereka di setiap edisi untuk mendapatkan mereka di tempat yang mereka butuhkan. oleh Kepala Lopper # 4.

Sebagian besar yang saya simpan di kepala saya, jika terlalu berat saya membuat catatan atau daftar peluru. Tapi ketika sampai pada penulisan hal itu (walaupun saya memiliki adegan demi adegan di kepala saya) saya tidak melihat hitungan halaman, saya hanya duduk dan memulai script - meskipun bagus untuk mencoba membuat pertunjukan dramatis dan yang lainnya Pada belokan halaman, jadi saya bertujuan untuk itu. Tapi kalau tidak aku membiarkannya merobek dan melihat di mana kita berakhir saat akhir terasa benar.

Scripting selesai, saya menarik benda itu. Layout, ke pensil, sampai tinta (dengan sikat), pindaian, dan off ke color wizard, Mike Spicer, kembali ke saya untuk surat dan menulis suntingan, dan selesai.

Kepala Lopper Paneling

Halaman ini sangat jenius jika Anda bertanya kepada saya. Saya sangat menyukai tier tengah dan interaksi antara tiga panel, dengan Norgal yang lebih besar, muncul satu. Ada banyak halaman dan tata letak panel yang sangat pandai di sepanjang buku ini, semua bermain dengan waktu dan interaksi dengan cara yang menarik. Apa pendekatan Anda untuk meletakkan halaman? Apakah Anda mengatasi semua itu dalam satu gerakan atau Anda menyesuaikan diri dengan cepat?

AM: Seiring waktu, saya telah belajar membuat pendekatan saya terhadap tata letak menjadi lebih dan lebih banyak tentang kejelasan dan memaksimalkan ruang untuk momen / panel terpenting. Hari-hari ini, sementara saya mencoba memvariasikan orientasi panel - lansekap horizontal vs. tata letaknya sendiri cukup sederhana. Seperti halaman yang dimaksud, saya sering membagi halaman di benak saya menjadi pertiga, di mana Anda membaca dari kiri ke kanan tiga kali. Ini tidak begitu banyak untuk alasan estetis seperti apa adanya, seperti yang disebutkan sebelumnya, memaksimalkan ruang dan kejelasan.

Tapi terkadang saya bosan dan mencampurnya. Satu-satunya saat adalah mulai meletakkan panel pada slant dan sudut canggung adalah saat pemandangannya cukup ramai sehingga saya tidak keberatan melepaskan pembaca sedikit, karena jika mereka berada di sana secara langsung, itu akan menjadi kekacauan total.

Anda memberi surat buku itu sendiri, dan ini mengarah pada beberapa pilihan yang benar-benar menarik dan mengejutkan dalam hal itu. Halaman ini menampilkan perubahan Anda dalam ukuran dan warna untuk Norgal dan tentara miskin. Saya mungkin tahu jawabannya, tapi apakah ini huruf tangan atau huruf komputer, dan apakah pilihan untuk memberi tanda pada bagian tersendiri dari akar DIY-nya atau karena Anda memiliki visi khusus untuk itu?

AM: Nah, isu Citra pertama ini terbagi menjadi tiga bagian. Dua bagian pertama yang sebelumnya saya publikasikan sebagai komik independen dan yang ketiga semuanya baru untuk rilis Citra. Saya biasa menyerahkan surat semuanya karena saya menyukai penampilannya karena semuanya berasal dari tangan yang sama (dan bagi saya seni digital di atas seni tangan sedikit menggelegar). Tapi tulisan tangan menambahkan dua sampai empat jam kerja per halaman lagi, jadi akhirnya saya menyerah dan menemukan font yang terlihat mirip dengan tangan saya. Jadi pada bagian kedua dari Image release (komik terbitan kedua yang saya buat) itu beralih ke font digital.

Saya mengajukan surat untuk beberapa alasan. Pertama, saya akan paling bahagia dengan hasilnya ketika saya melakukannya sendiri. Kedua, ini jauh lebih murah untuk saya karena dengan buku Gambar seperti milik saya, saya harus merekrut / membayar pencipta saya sendiri. Dan akhirnya dan yang terpenting (terutama dengan tulisan digital), saya mendapatkan satu kesempatan terakhir untuk mengedit tulisan saya sendiri. Suatu tempat dalam membuat benda-benda seni akan terdesak, ditambahkan, dikurangkan dari, dan komiknya telah berubah sejak menulis naskahnya. Ini memberi saya satu kesempatan terakhir untuk mencarinya, membuat tulisan seperti yang saya inginkan dan pastikan masih terlihat bagus duduk di atas seni.

Jadi ya, halaman di atas adalah tulisan tangan.

Kepala lopper serigala

Hal lain yang saya nikmati tentang cerita Anda adalah bagaimana Anda menggunakan gerakan di panel. Ada beberapa contoh bagus dalam pertarungan dengan serigala, tapi saya sangat menyukai bagian ini, terutama dengan cara ketiga panel pertama menunjukkan gerakan berani Norgal di awal. Ketika sampai pada urutan tindakan yang lebih besar seperti ini, berapa banyak yang Anda koreografi sebelum Anda sampai pada tahap pengambilan gambar yang sebenarnya? Dan lebih dari itu, menurut Anda apa yang dibutuhkan untuk membuat urutan aksi komik secara visual?

AM: Saya koreografi semuanya. Saya biasanya memilikinya bekerja di kepala saya dan kemudian script itu cukup khusus bergerak dengan bergerak. Aku tidak berusaha menipu orang; Kepala Lopper adalah buku ACTION.

Apa yang telah berhasil bagi saya sejauh ini dalam urutan tindakan hanyalah memberi ruang untuk bernapas dan berkembang - itulah alasan utama mengapa Kepala Lopper adalah komik besar yang dirilis setiap tiga bulan.

Ketika saya melakukan aksara, saya mencoba menuliskannya hanya dengan tiga atau empat panel per halaman sehingga kita dapat melihat latar belakang, melihat dari mana asal karakter dan di mana mereka akan berakhir dengan gerakan mereka (kecuali mereka adalah semacam panel zoom in seperti di halaman di atas) tapi terkadang hanya satu atau dua panel per halaman. Jadi pertarungan besar dilakukan di halaman demi halaman. Saya tidak memiliki banyak dialog selama pertengkaran; mereka benar-benar semua tentang tindakan.

Hal lain yang saya coba lakukan adalah memiliki banyak interaksi. Artinya, saya mencoba menggunakan elemen yang bukan karakter. Seperti di sini, Norgal memasuki pertempuran dengan melompat dari atas kuda. Pikirkan tindakan di film Pirates of the Caribbean. Apa yang membuat mereka begitu menyenangkan dan unik adalah semua interaksi dengan elemen di sekitar mereka, bukan hanya pertarungan pedang dan pukulan wajah, tapi karakternya berayun pada tali atau berlari di sepanjang dinding bangunan yang roboh atau semacamnya. Saya melakukan yang terbaik untuk melakukan hal-hal seperti itu - meskipun lebih mudah dikatakan dilakukan.

SFX selalu hal yang menyenangkan, terutama bila Anda terbiasa dengan cara yang cerdas. Dan aku sangat menyukai suara "SHING" yang dibuat setelah Norgal menyelesaikan gesekannya, dan bagaimana kepingannya membuat suara "aku" terdengar. Ke mana SFX masuk ke dalam proses kerja Anda, dan berapa banyak yang memacu momen versus yang telah direncanakan sebelumnya dalam fase skrip?

AM: Saya tidak menulis salah satu SFX. Mereka sejujurnya menjadi lebih dari elemen visual lalu sedikit bercerita. Saya hanya menggunakannya jika mereka sesuai dengan seni atau jika saya pikir seni itu tidak jelas tanpanya.

Dalam kasus ini, dengan SHING, itu adalah potongan pertama dari pertarungan jadi rasanya sesuai. Dan alasan utama saya menggunakan gerakan sebagai "aku" adalah hanya bahwa SHING adalah sebuah kata dengan lima huruf dan saya BENAR-BENAR menginginkannya terpusat. Beruntung surat tengah itu adalah "aku." Tidak yakin sebuah "K" pasti akan berhasil dengan baik (tertawa).

Kepala Lopper Menyenangkan

Mari kita bicara tentang dua petunjuk ini: Norgal dan Agatha. Secara pribadi, saya #TeamAgatha sepanjang jalan, karena dia ledakan, tapi saya cenderung menganggap dia cukup bahagia dimana dia berada dalam ketidaksukaan Norgal padanya. Anda pernah membicarakan beberapa pengaruh Anda sebelumnya, tapi ketika membuat dan menyelesaikan penampilan mereka, apakah Anda memiliki inspirasi khusus untuk penampilan mereka atau apakah Anda lebih menyukai konsep "Viking" atau "Metal"?

AM: (Tertawa) Ya, suatu hari nanti saya ingin membahas mengapa mereka tetap bersama tapi untuk saat ini saya sangat menikmati hanya menceritakan kisah perjalanan mereka.

Tapi ya, itu hanya riff total pada pemukul / pemuja / pemarah / pemarah / pemarah / pemarah Viking / biadab / fantasi / pedang / sihir. Saya tidak benar-benar berpikir saya menemukan kembali kemudi di sini, bersenang-senang bermain dengan mainan.

Saya pikir itu tak terelakkan inspirasi Anda bersinar melalui sekalipun. Berawal dari saya mencoba menciptakan sesuatu yang bisa masuk ke dalam bagaimana perasaan saya saat kecil melihat Schwarzenegger bermain Conan dan Clash of the Titans bersama monster Ray Harryhausen.

Biasanya dengan buku-buku yang memiliki kepala lopping dan sihir gelap dan double-cross dan hal-hal semacam itu, Anda mendapatkan cerita tentang nada tunggal. Funereal adalah kata yang baik untuk itu. Tapi Chief Lopper sangat asyik, dalam beberapa hal. Agatha secara khusus memberi buku itu getaran ringan yang sesekali (terlepas dari sifatnya), dan seringkali buku ini terasa lebih seperti petualangan daripada yang benar-benar gelap. Ini juga cukup sering menjadi buku yang sangat terang, warnanya bijak. Berbicara secara penuh, apakah Anda ingin hal-hal yang tidak begitu suram, baik secara tertulis maupun visual?

AM: Jujur saja, saya coba untuk tidak terlalu memikirkannya. Aku tidak ingin memborgol diriku sendiri. Saya datang dengan ide, dan jika saya menyukai mereka, saya menggunakannya. Saya tidak mendapati diri saya berkata pada diri sendiri, "oh, itu juga ini atau itu juga ..." Saya hanya mengikuti perut saya. Misalnya, saya tidak secara khusus membuat sesuatu yang lucu, tapi ada kalanya saya menambahkan sesuatu yang menurut saya lucu, menambahkannya karena saya menyukainya, tapi juga menganggap paling baik seseorang yang membacanya akan sedikit tersenyum - tapi Orang sepertinya menganggapnya sangat lucu.Baca juga: plakat wisuda
5 24
Copyright © 2015. OKEbutik Template Allright reserved.